文艺星开讲｜《刺杀小说家》：拍出原汁原味的中国奇幻故事

编者按：据全国电影票务综合信息管理系统初步统计，截至2月17日17时，2021年春节档电影票房达75.44亿元。《刺杀小说家》票房5.18亿元，在2021年春节档电影票房榜中位居第三位。作为春节档唯一一部真人3D视效电影，观众见证了火光漫天的视听冲击，也感受到了融入东方元素的视效奇观。

现实世界中，一位父亲为了寻找失踪女儿，接下刺杀小说家的任务。原来，小说家笔下的东方“异世界”与现实世界相互关联、相互影响……电影《刺杀小说家》是一部有奇幻动作元素的特效电影。视觉构想由《流浪地球》的特效团队历时三年打造，很多特效是此前在国内从未尝试过的技术创新。

“我们实现了一套全新的标准化工业流程，为之后的中国电影特效制作提供了经验，同时要让观众看到我们做的东西不输好莱坞。”导演路阳在做客人民网“文艺星开讲”时坦言，这个从无到有的探索，太艰难。雷佳音感慨，“我能感受到我们在做一个有意义的电影，这是我感兴趣的，也是我们中国电影人应该做的。”“希望电影关于信念和希望的探讨、以及浓烈的亲情表达，能带给观众力量。”杨幂说。

雷佳音：“我来演，再苦再累都没事”

人民网文娱：第一次了解到角色时，最大挑战是什么？

雷佳音：一开始接戏有点犹豫。因为和路阳合作过，我知道他和他的团队工作风格，也知道这个剧本路阳耗费了21个月，历经无数次修改多么不易。

剧本看到一半的时候，我被路阳叫到北京来。我俩从剧本的第一场戏开始读， 最后一场戏读完后，我们俩都哽咽了。我说这是个好剧本，幸亏你们那么坚定的让我来演，如果不来演就太可惜了。我来演，再苦再累都没事。

雷佳音、路阳工作照。片方供图

人民网文娱：关宁这个角色对自己的影响 ？

雷佳音：关宁这个角色符合我对英雄的理解，英雄不仅仅是拯救世界，我更喜欢的是一个父亲能为女儿舍弃一些东西，男人的坦然和担当。为什么我爱演戏？是因为我们没有角色好，我希望关宁的一部分留给我，影响我。

人民网文娱：父女戏份，会带入自己和女儿的情感吗？

雷佳音：一定会的。其实一直都是我在找女儿，只能想象孩子丢了我什么样，拿自己的共情来诠释电影里的情感。一个父亲为了找寻女儿连续六年不间断，不是每个人都能做到的，但我相信会有这样伟大的父亲。

杨幂：首次出演反派角色，很“刚”很过瘾

人民网文娱：为什么你会接拍《刺杀小说家》这部电影？

杨幂：首先是基于对导演的信任。因为之前和导演合作过，在我看来路阳是个很有才华和创作热情的导演。同时这个故事我非常喜欢，看剧本的时候就感觉热血沸腾。

杨幂剧照。片方供图

人民网文娱：你怎样看待“亦正亦邪”屠灵这个角色？

杨幂：原著小说里的男性律师角色在电影里改为屠灵，表面上她是反派，内心仍存有温暖、善良的底色，亟待唤醒。这个角色特立独行，坚韧又有柔情。

这是我第一次出演反派角色，我很珍惜和享受扮演屠灵的过程。以往的角色大多温柔内秀，而这一次的却很“刚”。这个角色打戏很多，人物成长线曲折复杂，也带领观众从另一个视角来看待整个故事，很有挑战性。

人民网文娱：从《绣春刀2：修罗战场》到《刺杀小说家》，你与路阳导演已合作两部电影，如何评价他的导演风格？

杨幂：路阳导演是“身后有太阳、头上写着奥利给”的那种少年。他工作起来极认真，对电影的创作热情常常会感染很多人。路阳导演特别喜欢的就是“保一条”，虽然有时候大家会拿这个开玩笑，但也都知道这是因为导演在特别严肃地对待电影拍摄。

路阳：“我们的征途是实现不可能”

人民网文娱：电影改编自双雪涛同名短篇小说，这个故事吸引你、并选择做下去的原因是什么？

路阳：最开始接触到这个小说是2016年3月，看完之后我当场就表达想拍成电影，关于父爱，关于永不言弃的信念……我能够体会到双雪涛为什么要写这个小说，他经历过什么样的心境。我也从小说中看到了自己，那种强烈的创作冲动与能量彼此相通。

《刺杀小说家》是一出现实与小说交替行进的戏中戏，并不是传统意义上的奇幻故事，故事的核心是写一对父女之间的感情，我希望把情感的部分放大。同时，小说中异世界的设定，可以加入很多有想象力的细节，这些对我都非常有吸引力。

杨幂、路阳工作照。片方供图

人民网文娱：你觉得电影中哪场戏最能打动观众，或者说最能打动你自己？

路阳：在小说中我就看到，困境下看似无意义的残破人生所迸发出的强韧生命力，且闪烁着耀眼的光芒。人需要相信自己生命的意义和价值，相信自己是会散发出光彩的，你的人生会有某种改变。你要走过去，无论当下多么艰难。

人民网文娱：随着中国电影市场的发展，近年来，探索电影工业流程的项目也逐渐增多。这一次，我们把哪些“不可能”变成了“可能”？

路阳：《刺杀小说家》应用了很多中国电影在之前的制作中没有触碰到的领域和技术，而且第一次将多项技术整合到一部电影里面。在这部电影里，我们用到了动作捕捉、面部捕捉、虚拟拍摄，还有虚实结合拍摄等技术手段，不仅挑战最尖端的拍摄技术，更是实现了一套标准化的全新工业流程。

这是第一部完全由中国电影人制作完成的奇幻电影，是值得我们骄傲的。我们没有依靠任何外国团队，虽然在技术和经验上还存在一定程度的差距，但是我们在追赶，我们也一直期盼中国电影越来越强大。

人民网文娱：作为一部大制作电影，考虑过直接和国外团队合作么？您认为中国电影特效技术是否已经成熟？

路阳：在电影策划阶段，我们就预料到这将是一部沟通繁复的电影，所以一早就锁定国内团队合作。我们选择了南北朝时期的北魏作为异世界的基底，整体上希望营造一个在东方故事框架里的东方美学。好莱坞并不了解我们，并且有可能拍不出来想要的内容，但我们可以拍出中国故事。

在电影的制作过程中，我们会不断提出新需求，开发新应用。如果是国外团队来做，文化差异会导致沟通上的困难，更重要的是，下一部电影可能意味着再次“平地起楼”。所以希望通过一个个项目推动国内视效团队成长，从各个角度追赶世界电影工业。

人民网文娱：据说《刺杀小说家》的制作经验也应用到《金刚川》拍摄中。

路阳：《金刚川》的制作时间很紧，过程中所有困难都要想办法克服，《刺杀小说家》的预拍摄系统和《流浪地球》所尝试的一些技术正好都共同运用在了电影制作中，顺利完成了任务。《刺杀小说家》拍摄结束之后，很多电影后续拍摄都在用这套技术。

我和郭帆导演希望中国电影人通过不断拍摄大制作电影，把中国电影的工业化流程逐步完善起来，中国电影需要借由更多类型作品接力奔跑，快速实现工业化和市场化。