李诞们向左，脱口秀向右

李诞所谓“出轨事件”爆发那天晚上，商业科技媒体“虎嗅”办了个活动，我们的木村拓周代表组织去参加了。互联网公司办活动嘛，喜欢搞点(不太新的)新意思，那天晚会开场的表演就请了周奇墨——单立人喜剧的脱口秀演员，去讲十分钟的脱口秀热场。

活动七点多开始，周奇墨讲完刚下台的几乎同时，微博上“E姐小仙女”就发出了那条指认李诞出轨的微博：

“有网友爆料，在望京一家酒吧，遇到疑似某网综红人与一个女生舌吻，评论区有人猜是李诞，但女生明显不是黑尾酱。”

两个都是讲脱口秀被大家认识的、都是在一些人眼中可以担得起“中国脱口秀第一人”这个称号的人，在这个周六晚上的境遇差别很有意思。

短短一个周末后，李诞在各种自媒体文章里已经从青年人的精神偶像、生活态度代言人，直接变成 90 后信仰崩坏的缩影。这速度，比他的成名都快，虽然他成名的速度就够吓人的了。

所谓“出轨”这次，不知道是李诞第几次喝多了。在知名 vlogger 井越很早的一期视频 (VLOG 003) 里，李诞来了北京，和井越、白洱他们一帮人在鼓楼东大街的“达达”蹦迪喝酒，最后喝到完全不省人事被两个人架着走，画外音里说“李诞，你 TM 在北京丢人了你”。

那时候大概是 2017 年年中，《吐槽大会》第一季刚播出完，还没有梁欢的“犬儒”一说，也没有许知远的对谈，更没有奇葩说导师席位。当时李诞因为脱口秀，刚刚被大众层面认知，即便凌晨被架着在鼓楼走，能认出他来的路人可能也不多。

但现在的李诞肯定不一样了。

虽然李诞现在每周还在《吐槽大会》里亮个相，但是，但凡通过这档节目后主动了解过脱口秀的人，应该都知道这个节目离真正的 stand-up comedy 已经越来越远了，哪怕和它自己的第一季相比。现在的《吐槽大会》从嘉宾本身的争议程度，到内容和段子的尺度和质量，都远不如早期请来周杰、曹云金那几期带给观众的感受惊艳。

更早之前李诞(那时候他还叫李蛋或者蛋蛋)曾经是“80后脱口秀”重要的幕后和半个台前。在《恶毒的梁欢秀》出现前，那个节目算是国内最接近美式脱口秀的一档综艺。按李诞自己的说法，当时他因为 800 块钱的出场费加一点虚荣心就走到台前了，那档节目没让他出大名，但是促成他和制作人叶烽一起成立了笑果。

但今天李诞身上“脱口秀表演者”、Standup Comedian 的标签已经被稀释得差不多了，微博网友最津津乐道的是他出没出轨，他骂没骂网友，他酷还是他女朋友酷，他今天又说了什么至理名言。

如果说李诞本身就是写段子和文案出身，如他对人物记者谢梦遥所说的那样“对脱口秀缺乏热爱”的话，那和他一起成名的池子早年是一个不折不扣的脱口秀爱好者。

2015 年“北京脱口秀俱乐部”举办了个活动，名字很大，叫“中国首届脱口秀艺术节”，其实就是当时全国为数不多玩脱口秀的人聚一聚。当时刚说了两三个月脱口秀的池子因为天赋过人被主办加塞进了名单里。有一张全体演员上台的照片里，主持人西江月左手边站的是周奇墨，右手边站的就是池子。后来刚被李诞签去笑果的时候，池子和李诞还经常会和噗哧的演员们到处演出。

距离现在其实也就短短 3 年，我们已经很难能在线下看到池子的演出了。噗哧的线下演出多是留给新人累积和沉淀的阵营，也是笑果文化综艺节目业务选新人苗子的好地方。

笑果用 Roast 这个综艺形式来大规模教育市场，是一个非常聪明的做法，聪明到有那么一点拧巴。

拧巴之处在于，它把一个重要选择的节点前置了，逼着脱口秀演员提前做出选择：你到底要成为一个用脱口秀被大家认识的艺人，还是一个脱口秀表演者。

这个抉择看起来并不是那么绝对和果决，但是一旦选择当一个艺人，尝试通过脱口秀综艺节目被大众认知，作为一个脱口秀表演者的很多权利就必须舍弃了。

被封掉的“梁欢秀”的编剧 Tony Chou 和李诞对脱口秀理解的核心区别，就是 Tony 对谢梦遥说，”脱口秀的特征是公共表达而不是艺术表现，媒体属性大于艺术属性“，而李诞对谢梦遥说，“远远没有利害，讲个段子就过去了”。

这个问题往大了说，又是老套的“许知远和马东式”的冲突了。但聚焦在脱口秀这件事情上的话，其实可以这么理解：在我们这个创作和传播环境下，当一个脱口秀演员成功通过综艺节目在大众传播层面成名之后，他之后被要求做的所有事情，其实就跟脱口秀没啥关系了。

李诞比池子大几年，社会阅历也更丰富，所以他在《十三邀》和各类其他访谈里，都说了“不要去挑战大众”。

而池子好像还没能接受这件事情。最近他在吴亦凡事件和 D&G 事件后都积极发表自己的看法，但是前者他虽然站在了饭圈的对立面，至少还有很大一拨“反饭圈”的人支持他的态度;后者他则是纯粹把自己放在了大众的对立面。

结果就是他在虎扑步行街里的直男之间的评价，从前一件事上的“太硬气了”瞬间变成后一件事上的“硬找存在感”。

关注单口喜剧的人可能会觉得，池子这样更像一个脱口秀演员的常态。不管是已经仙逝的 George Carlin，#metoo 期间崩皮的 Louis CK 或者被冠以 insult comedy 的 Bill Burr，发表一些自我、自洽的观点，去讽刺和刺痛大众，是他们表达里重要的使命。

而《吐槽大会》来到第三季，别说刺痛大众了，刺痛主咖都挺难得了。

单立人的石老板也是在线下观众群体里饱受赞誉的一名脱口秀演员。他在线下讲脱口秀的时候，开场的段子经常是说 2016 年自己拿过一个国际脱口秀比赛的冠军，那个比赛的亚军是池子，“现在池子的出场费据说是 xx 万了，我呢，你花多少钱买的票心里没数吗?”观众哈哈大笑。

之前我们写其他文章的时候就提到过，其实美国脱口秀演员的成名路径比我们可能还单一：线下俱乐部或者酒吧开始讲，讲得很好了能卖票，然后有机会去《周六夜现场》或者深夜秀这样的节目中做编剧当演员，最终可能会有自己的节目或者办自己的专场。

这个链条在我们这儿还没有跑通，却有一些像池子李诞这样的演员通过倒过来的方式获得了他们的成功。池子李诞本身的业务能力肯定是过硬的，但不得不承认的就是，他们的成功会不断刺激着其他演员更快做出前文提到的那个“关键抉择”。

但那个选择一旦做出了，天然就会让渡出去一些权利，比如你不能和朋友喝酒时肆无忌惮了，因为会被人偷拍下来;又或是你再也没办法按照自己真实感受去评论 D&G 事件中狂热的微博网友了。

脱口秀演员真的完全靠脱口秀本身“走起来”，这件事离目前的我们应该还挺远的。

池子刚到上海不久的时候，曾经给李诞写过一副……勉强称为硬笔书法作品吧。上面写着“亲爱的O哥，祝你像疯狗，像海浪，能傻逼，就他娘别正常”。李诞 po 在微博上，表扬池子这个蛋画得很好，“也祝福大家”。

但现在上千万微博用户盯着他们，就等着他们不正常呢。